Orchestral Mock-Up for Film
Tecnologie di produzione orchestrale digitale, MIDI Programming, Sound Design, Foley, sincronizzazione audiovisiva e tecniche professionali di mock-up per Film, TV, videogiochi, trailer e pubblicità.
Trasforma una composizione in una produzione orchestrale realistica.
Un percorso specialistico dedicato alle tecnologie e ai workflow professionali utilizzati dai compositori internazionali per la produzione di mock-up orchestrali per immagini.
Il corso intende fornire competenze professionali nell’ambito della produzione orchestrale digitale destinata all’industria cinematografica, televisiva, videoludica e pubblicitaria.
Attraverso l’utilizzo delle principali Digital Audio Workstations, di librerie orchestrali professionali, sampler e tecnologie di Sound Design, lo studente acquisirà un workflow completo per la realizzazione di mock-up orchestrali ad elevato realismo.
Il percorso integra aspetti compositivi, tecnologici e produttivi, simulando tutte le fasi operative di una moderna produzione musicale per l’audiovisivo: creazione del template, programmazione MIDI, sincronizzazione, sound design, mixing e preparazione della recording session.
Orchestral Mock-Up
Programmazione realistica di archi, legni, ottoni, percussioni e strumenti virtuali orchestrali.
Film Synchronization
Tempo map, sync point, marker, hit point, punches, streamers, variable click e recording click.
Sound Design & Mixing
Foley, ambience, effetti cinematografici, stem, riverberi, equalizzazione e preparazione della produzione.
Dalla sessione vuota al mock-up orchestrale completo.
Organizzazione della DAW, routing, bus, stem e gestione delle risorse.
Articolazioni, dinamiche, expression, velocity, CC e humanization.
Video, tempo map, hit point, marker, punches, streamers e click.
Foley, ambience, layering, sintesi sonora ed effetti cinematografici.
Stem, pre-mixing, riverbero, EQ, compressione e recording preparation.
Tecnologia, musicalità e controllo produttivo.
Conoscenze
- Produzione musicale digitale
- Orchestrazione virtuale
- Gestione delle librerie orchestrali
- Sincronizzazione audio-video
- Sound Design cinematografico
- Preparazione delle recording session
- Workflow professionali per l’audiovisivo
Abilità operative
- Progettare template orchestrali
- Programmare strumenti virtuali
- Utilizzare controller MIDI avanzati
- Creare tempo map professionali
- Sincronizzare musica e immagini
- Produrre mock-up ad elevato realismo
- Preparare progetti per orchestra reale
Output finale
- Template orchestrale completo
- Mock-up sincronizzato con video
- Tempo map professionale
- Programmazione MIDI avanzata
- Sound Design e Foley
- Recording session preparation
- Portfolio professionale
Sei moduli per una produzione completa.
Il programma accompagna lo studente dalla costruzione del template alla realizzazione di un progetto audiovisivo completo.
01 Digital Music Production Workflow Template, routing e organizzazione della DAW 12 ore · 2 CFU
Introduzione alla produzione musicale cinematografica
Workflow professionale
Digital Audio Workstations
Organizzazione del progetto
Creazione del template orchestrale
Routing audio
Bus e Stem
Gestione CPU e RAM
Strips e organizzazione della sessione
Digital Performer
02 MIDI Programming & Orchestral Mock-Up Programmazione orchestrale avanzata 18 ore · 3 CFU
MIDI Recording
MIDI Editing
Velocity Editing
CC Automation
Expression e Dynamics
Key Switching
Gestione delle articolazioni
Layering orchestrale
Humanization
Round Robin
TouchOSC per automazioni MIDI
Realizzazione del mock-up orchestrale
03 Virtual Instruments & Sampling Technologies Kontakt e librerie orchestrali professionali 12 ore · 2 CFU
Kontakt Professional
Native Instruments
Spitfire Audio
EastWest Hollywood Orchestra
Orchestral Tools
Vienna Symphonic Library
Spectrasonics
Cinesamples e Musio
Template professionali
Memory Management
Purge
Multi Instrument
04 Film Scoring Synchronization Tempo map, click e sincronizzazione video 12 ore · 2 CFU
Video Synchronization
Tempo Mapping
Marker e Hit Points
Sync Points
Streamers
Punches
Variable Click
Recording Click
Tap Tempo on the Flow
Tempo Calculation
Calcolo automatico del tempo sui sync point
Preparazione della recording session
05 Sound Design, Foley & Cinematic Audio Sonorizzazione e costruzione dell’ambiente audiovisivo 12 ore · 2 CFU
Foley Recording
Background Noise Design
Cinematic Sound Design
Sintesi del suono
Layering sonoro
Ambiences
Effetti cinematografici
Trailer Sound Design
Sound Effects
Audio Editing
Sonorizzazione per cinema e videogiochi
Integrazione musica, effetti e ambiente
06 Final Project Laboratory Produzione audiovisiva conclusiva 6 ore · 1 CFU
Mock-up orchestrale completo
Sincronizzazione con video
Sound Design
Foley
Tempo Map
Preparazione della recording session
Creazione di stem
Pre-mixing
Algorithmic e Convolution Reverb
EQ e Compressione
Revisione tecnica
Presentazione finale
Guarda il workflow e conosci il Coordinatore Scientifico.
Video di presentazione del corso
Conosci il Coordinatore Scientifico
Costruire, programmare e produrre: Learning by Doing.
Ogni argomento viene affrontato attraverso dimostrazioni operative, esercitazioni guidate, laboratori pratici e revisioni individuali.
Dimostrazione
Analisi dettagliata dei workflow, degli strumenti, delle librerie e delle tecniche produttive.
Laboratorio
Esercitazioni guidate su MIDI, sampler, sincronizzazione, sound design e produzione.
Project Work
Realizzazione di un progetto audiovisivo completo e professionalmente presentabile.
Gli strumenti della moderna produzione orchestrale digitale.
Per musicisti che vogliono produrre professionalmente.
Il corso è rivolto a compositori, produttori, sound designer e musicisti interessati alla produzione musicale per immagini.
Esperienza accademica e produzione musicale per immagini.
Prof. Francesco de Donatis
Compositore per Film, TV e videogiochi, docente AFAM e Coordinatore Scientifico del Master in Film Scoring.
- Laureato Summa Cum Laude presso Berklee College of Music, Boston
- Coordinatore Scientifico del Master in Film Scoring
- Compositore per Film, TV e videogiochi
- Docente AFAM
- Esperienza nella composizione, programmazione MIDI, orchestrazione virtuale e produzione musicale per immagini
Competenze per la moderna industria audiovisiva.
Scopri l’esperienza dei nostri studenti.
Leggi le testimonianze di compositori, musicisti e professionisti che hanno seguito i percorsi formativi di International Film Score ETS.
Trasforma la tua musica in una produzione orchestrale cinematografica.
Presenta la tua candidatura al corso Orchestral Mock-Up for Film. Le iscrizioni sono a numero chiuso, con un massimo di 15 partecipanti.
Orchestral Mock-Up for Film
Digital orchestral production, MIDI Programming, Sound Design, Foley, audiovisual synchronisation and professional mock-up techniques for Film, Television, video games, trailers and advertising.
Transform a composition into a realistic orchestral production.
A specialist programme focused on the technology and professional workflows used by international composers to produce orchestral mock-ups for visual media.
The course provides professional skills in digital orchestral production for the film, television, video-game and advertising industries.
By using a professional Digital Audio Workstation, orchestral libraries, samplers and Sound Design technologies, students will develop a complete workflow for the creation of highly realistic orchestral mock-ups.
The programme combines compositional, technological and productive aspects, reproducing all the stages of a contemporary audiovisual production: template design, MIDI programming, synchronisation, sound design, mixing and recording-session preparation.
Orchestral Mock-Up
Realistic programming of strings, woodwinds, brass, percussion and virtual orchestral instruments.
Film Synchronisation
Tempo maps, sync points, markers, hit points, punches, streamers, variable clicks and recording clicks.
Sound Design & Mixing
Foley, ambiences, cinematic effects, stems, reverbs, equalisation and production preparation.
From an empty session to a complete orchestral mock-up.
DAW organisation, routing, buses, stems and resource management.
Articulations, dynamics, expression, velocity, CC and humanisation.
Video, tempo maps, hit points, markers, punches, streamers and clicks.
Foley, ambiences, layering, sound synthesis and cinematic effects.
Stems, pre-mixing, reverbs, EQ, compression and recording preparation.
Technology, musicality and production control.
Knowledge
- Digital music production
- Virtual orchestration
- Management of orchestral libraries
- Audio-video synchronisation
- Cinematic Sound Design
- Recording-session preparation
- Professional audiovisual workflows
Practical abilities
- Design professional orchestral templates
- Programme virtual instruments
- Use advanced MIDI controllers
- Create professional tempo maps
- Synchronise music and moving images
- Produce highly realistic mock-ups
- Prepare projects for a live orchestra
Final output
- A complete orchestral template
- A mock-up synchronised with video
- A professional tempo map
- Advanced MIDI programming
- Sound Design and Foley
- Recording-session preparation
- A professional portfolio
Six modules for a complete production.
The programme takes students from the construction of a professional template to the completion of a full audiovisual project.
01 Digital Music Production Workflow Templates, routing and DAW organisation 12 hours · 2 credits
Introduction to cinematic music production
Professional workflow
Digital Audio Workstations
Project organisation
Orchestral template creation
Audio routing
Buses and stems
CPU and RAM management
Channel strips and session organisation
Digital Performer
02 MIDI Programming & Orchestral Mock-Up Advanced orchestral programming 18 hours · 3 credits
MIDI recording
MIDI editing
Velocity editing
CC automation
Expression and dynamics
Key switching
Articulation management
Orchestral layering
Humanisation
Round Robin
TouchOSC for MIDI automation
Orchestral mock-up production
03 Virtual Instruments & Sampling Technologies Kontakt and professional orchestral libraries 12 hours · 2 credits
Kontakt Professional
Native Instruments
Spitfire Audio
EastWest Hollywood Orchestra
Orchestral Tools
Vienna Symphonic Library
Spectrasonics
Cinesamples and Musio
Professional templates
Memory management
Purge functions
Multi Instruments
04 Film Scoring Synchronization Tempo maps, clicks and video synchronisation 12 hours · 2 credits
Video synchronisation
Tempo mapping
Markers and hit points
Sync points
Streamers
Punches
Variable clicks
Recording clicks
Tap tempo on the flow
Tempo calculation
Automatic tempo calculation using sync points
Recording-session preparation
05 Sound Design, Foley & Cinematic Audio Creating the complete audiovisual environment 12 hours · 2 credits
Foley recording
Background-noise design
Cinematic Sound Design
Sound synthesis
Sound layering
Ambiences
Cinematic effects
Trailer Sound Design
Sound effects
Audio editing
Sound design for films and video games
Integration of music, effects and ambience
06 Final Project Laboratory Final audiovisual production 6 hours · 1 credit
Complete orchestral mock-up
Video synchronisation
Sound Design
Foley
Tempo Map
Recording-session preparation
Stem creation
Pre-mixing
Algorithmic and convolution reverbs
EQ and compression
Technical revision
Final presentation
Explore the workflow and meet the Scientific Coordinator.
Watch the Orchestral Mock-Up course presentation
Meet the Scientific Coordinator
Build, programme and produce: Learning by Doing.
Every topic is explored through practical demonstrations, guided exercises, workshops and individual feedback.
Demonstration
Detailed analysis of workflows, software, libraries and production techniques.
Laboratory
Guided exercises in MIDI, sampling, synchronisation, Sound Design and production.
Project Work
Completion of a full audiovisual project suitable for a professional portfolio.
The tools of modern digital orchestral production.
For musicians ready to produce professionally.
The course is designed for composers, producers, Sound Designers and musicians interested in professional music production for visual media.
Academic expertise and music production for visual media.
Prof. Francesco de Donatis
Composer for Film, Television and video games, AFAM lecturer and Scientific Coordinator of the Master in Film Scoring.
- Summa Cum Laude graduate of Berklee College of Music, Boston
- Scientific Coordinator of the Master in Film Scoring
- Composer for Film, Television and Video Games
- AFAM lecturer
- Experience in composition, MIDI programming, virtual orchestration and music production for visual media
Skills for the modern audiovisual industry.
Discover our students’ experience.
Read testimonials from composers, musicians and professionals who have attended the educational programmes offered by International Film Score ETS.
Transform your music into a cinematic orchestral production.
Apply for the Orchestral Mock-Up for Film course. Admission is limited to a maximum of 15 participants.